LITERATURA

EL HECHIZO DE VENECIA

     La ciudad italiana de Venecia siempre ha atraído a viajeros, artistas y literatos. Podemos afirmar sin temor a equivocarnos que se ha escrito más sobre Venecia que sobre cualquier otra ciudad del mundo. Desde Petrarca hasta Thomas Mann, han sido muchos los literatos que han evocado su paso por esta ciudad laberíntica y misteriosa.
      Sólo he estado una vez en Venecia. Fueron dos días extraordinarios. La contemplación de los canales con sus góndolas, los suntuosos palacios y la famosísima Plaza de San Marcos han quedado grabados para siempre en mi retina. Espero volver pronto a la ciudad de los canales. De todos modos, si no puedo visitarla físicamente, lo haré por medio de la literatura. La última novela de la escritora zaragozana Ana Alcolea, Bajo el león de San Marcos, que acaba de salir al mercado en plena Feria del Libro, me ayudará sin duda alguna a revivir momentos ya lejanos y a volver con la mente y el corazón a esta ciudad italiana.
      La segunda novela de Ana, El retrato de Carlota (2003), ya estaba ambientada en Venecia. Es una novela misteriosa, romántica, con ecos autobiográficos. La autora vuelve de nuevo a esta ciudad que elige una vez más como marco de su cuarta novela, después del éxito de Donde aprenden a volar las gaviotas (2007). Espero con ilusión tenerla pronto entre mis manos y volver a disfrutar con esa prosa nítida, sugerente y teñida de poesía.

LA AVENTURA DE LEER JUNTOS

     La lectura debería convertirse en algo apasionante, en una aventura continua, en un placer intelectual, en una experiencia compartida. Eso es lo que nos recordó el pasado martes Toni Martínez a un grupo de padres y profesores del instituto "Ramón y Cajal" de Zaragoza. Este joven profesor de secundaria, que imparte clases de lengua en un instituto de Fraga, está convencido de que los buenos lectores se forjan desde la infancia y sus hábitos son positivamente contagiosos
     Toni Martínez nos habló de Daniel Pennac y de su excelente obra Como una novela, que habla de un catálogo de derechos para cualquier lector. También nos recordó la página de internet de la Fundación Germán Sánchez Ruipérez - http://www.sol-e.com - en la que figura un excelente servicio de orientación para lectores de todas las edades.
     Una de las experiencias más positivas que nos comunicó Toni Martínez fue la actividad "Leer juntos": un grupo de lectura que puso en marcha en Cifuentes (Guadalajara) y que convirtió la lectura en motivo de encuentro, tertulia y cambio de impresiones. La biblioteca de Cifuentes ha sido testigo durante cinco años de un grupo de lectura dinámico y heterogéneo. Toda una aventura a exportar y mejorar.
     Escribo unas líneas del libro de Daniel Pennac, que hacen referencia al punto 5 del catálogo - "El derecho a leer cualquier cosa" - y que intentan diferenciar la novela comercial del auténtico relato:

…digamos que existe lo que llamaré una ‘literatura industrial’ que se contenta con reproducir hasta la saciedad los mismos tipos de relatos, despacha estereotipos a granel, comercia con buenos sentimientos y sensaciones fuertes, se lanza sobre todos los pretextos ofrecidos por la actualidad para parir una ficción de circunstancias, se entrega a ‘estudios de mercado’ para vender, según la ‘coyuntura’, tal o cual tipo de ‘producto’ que se supone excita a tal o cual categoría de lectores.
Sin lugar a dudas malas novelas.
¿Por qué? Porque no dependen de la creación sino de la reproducción de ‘formas’ preestablecidas, porque son una empresa de simplificación (es decir, de mentira), cuando la novela es arte de la verdad y (es decir, de complejidad), porque al apelar a nuestro automatismo adormecen nuestra curiosidad, y finalmente, y sobre todo, porque el autor no se encuentra en ellas, así como tampoco la realidad que pretende describirnos.
En suma, una literatura del “prêt a disfrutar”, hecha en moldes y que querría meternos en un molde.
No creamos que estas idioteces son un fenómeno reciente, vinculado a la industrialización del libro. En absoluto. La explotación de lo sensacional, de la obrita ingeniosa, del estremecimiento fácil en una frase sin autor no es cosa de ayer. Por citar únicamente dos ejemplos, tanto la novela de caballerías como, mucho tiempo después, el romanticismo se empantanaron ahí. Y como no hay mal que por bien no venga, la reacción a esta literatura desviada nos dio dos de las más hermosas novelas del mundo: “Don Quijote” y “Madame Bovary”.
Así pues, hay ‘buenas’ y ‘malas’ novelas.
Las más de las veces comenzamos a tropezarnos en nuestro camino con las segundas [...]. Durante cierto tiempo leemos indiscriminadamente las buenas y las malas [...]. Y después, cierto día, sin darnos cuenta, nuestros deseos nos llevan a la frecuentación de los buenos. Buscamos escritores, buscamos escrituras. La mera anécdota ya no nos basta. Ha llegado el momento de que pidamos a la novela algo más que la satisfacción inmediata y exclusiva de nuestras sensaciones.

ADIÓS A UN POETA COMPROMETIDO

     Anoche falleció en Montevideo el poeta uruguayo Mario Benedetti. Su dilatada vida - había nacido en 1920 - le permitió comenzar a los 14 años su vida laboral, compaginar los estudios con el trabajo, iniciar el camino del autodidacta y embeberse de la vida y de la literatura.
     Nos acaba de dejar un poeta comprometido, cercano, un escritor de tasca, un cronista de barrio. Con Mario se nos va toda una generación de escritores cercanos, cálidos, auténticos. Su legado es extenso, variado y exquisito. No sólo nos quedan sus poemas - tal vez lo más conocido y divulgado -, nos quedan también sus novelas, sus ensayos, sus cuentos sobre el fútbol, sus impresiones de viajes.
     Me hubiera gustado conocer personalmente a este escritor de la misma edad que mi padre. Me hubiera gustado escuchar sus impresiones, el relato de sus vivencias, la crónica de sus luces y sus sombras. Por eso, mi homenaje quiere ser una relectura de alguno de sus poemas y un acercamiento a sus mejores artículos.
     Transcribo un poema del escritor uruguayo, que sintetiza un poco su trayectoria vital y su pecepción del paso del tiempo:

Cuando éramos niños
los viejos tenían como treinta
un charco era un océano
la muerte lisa y llana
no existía.

luego cuando muchachos
los viejos eran gente de cuarenta
un estanque era un océano
la muerte solamente
una palabra

ya cuando nos casamos
los ancianos estaban en los cincuenta
un lago era un océano
la muerte era la muerte
de los otros.

ahora veteranos
ya le dimos alcance a la verdad
el océano es por fin el océano
pero la muerte empieza a ser
la nuestra.

VEINTE AÑOS DE CULTURA

     Llega a mis manos la revista cultural Cuadernos del Matemático, editada por el I.E.S. "Matemático Puig Adam" de Getafe. Esta Revista Ilustrada de Creación acaba de cumplir sus veinte primeros años. Es una buena noticia, porque en nuestro país hay pocas publicaciones culturales - entre las que destaca Turia - que superen esa dilatada andadura.

     Esta publicación semestral, dirigida por Ezequías Blanco, reúne una selecta antología de relatos breves. Destacan, entre otros, los textos de Raúl Guerra Garrido o Medardo Fraile. Su sección de Ensayos y Reseñas  se hace eco de colaboraciones y opiniones sobre temas tan diversos y sugerentes como la bohemia, lo sublime o las impresiones de la plaza Mayor de Salamanca, que tan bien plasma el poeta leonés Antonio Colinas. La sección poética es variada y presenta poemas de calidad, la mayoría inéditos. Espigo, entre otros, este poema del zaragozano Ángel Guinda:

                                            ANIVERSARIO

                             Dentro de nada

                           ya no tendré 59 años.

                          Y eso es grave. Y duele. Y deja rastro.

                           Haber vivido velozmente

                           sabe a poco.

                           Sobrevivir a tanta realidad

                           fue demasiado.

                           Y es ya todo

                           la eternidad de haberte conocido.

        

SENDERO DE AMOR Y OLVIDO

     Este es el título del último poemario del zaragozano Miguel Ángel Yusta. Ayer tarde, en la librería FNAC de Zaragoza presentó una obra que refleja sentimientos profundos, capacidad expresiva y sorprendente musicalidad. Sus obras anteriores - Peregrino de ausencias, Teoría de luz y Reloj de arena ofrecen al lector ya visión agridulce de la vida y una peculiar sensibilidad para captar el latido tenue de lo cotidiano.

     El poeta estuvo acompañado del periodista y crítico Ricardo Vázquez Prada y de la poeta Carmen Aliaga que leyó alguno de los poemas de Sendero de amor y olvido. No pudo asistir al acto José Verón Gormaz, autor del prólogo. Pero se dio lectura a un fragmento sobre este poemario de Yusta: "Los senderos de la poesía son los mismos que los de la vida, aunque en bastantes ocasiones parecen ir más allá de la realidad. Es la magia del poema, capaz de expresar lo inexpresable. Miguel Ángel Yusta lo afirma con este nuevo poemario de piezas breves, como relámpagos que iluminan los más bellos instantes del amor pasado, para regresar después a la sombra de la duda".

     Copio un poema del libro, que refleja sentimientos cotidianos y un sugerente lirismo:

                                                Has llegado hasta aquí y has dicho basta.

                                                Y has amado otra vez.

                                                Se ha encendido en tus ojos la luz nueva

                                                que acompaña el silencio de las almas.

                                                Porque ya no hay palabras

                                                y no nos justifican

                                                las que ayer pronunciamos en la espera.

                                                Por eso en el silencio

                                                está toda una vida apaciguada.

 

 

LUISA MIÑANA EN TARDES DE BLOG

      Ayer tarde se celebró en la librería zaragozana "El Pequeño Teatro de los Libros" una nueva edición de Tardes de Blog. Javier López Clemente dialogó en esta ocación con la escritora Luisa Miñana. Luisa recordó sus inicios como novelista - publicó Pan de oro en 2006 - y habló de sus proyectos e inquietudes. Javier valoró las inquietudes literarias de esta amante de la arquitectura y le preguntó sobre su último trabajo - abierto, vivo y dinámico - "La arquitectura de tus huesos".

      Entrar en el blog de Luisa Miñana es iniciar un viaje apasionante por la literatura, el arte, la poesía y otras muchas experiencias personales. Es, además, una bitácora con muchos enlaces. Una viaje a Nápoles puede animarte a visitar sus calles y monumentos.

     Una de las novedades de esta última edición fue la lectura de algunos post por Susana Mazo y Elena Val. Ambas jóvenes dieron vida por unos momentos a algunas páginas de esta bitácora: "Piazza dei Martiri", "La otra", "La azotea", "Cambiar de vida" y de dos poemas de Fernando Sarriá: "Las calles de mi ciudad" y "Punto en boca". Hay que valorar también en este proyecto la aportación de Miguel Ángel Latorre con sus excelentes fotografías de monumentos artísticos.

    

ACTUALIDAD DE SENDER

     El novelista aragonés Ramón J. Sender es uno de los narradores más importantes de la segunda mitad del siglo XX. Sin embargo, no sé por qué motivos, está injustamente olvidado. Por eso, es una buena noticia que la Asociación Aragonesa de Escritores haya organizado, con motivo del Día del Libro, una lectura continuada de una de las obras más emblemáticas del escritor oscense, la pequeña obra maestra Réquiem por un campesino español.

     La breve novela, publicada en 1953 con el título inicial de Mosén Millán, nos acerca a los momentos más trágicos de la guerra civil española en un pequeño pueblo altoaragonés. Sender no sólo evoca la injusta condena de Paco el del molino, sino que muestra su ideología y critica el papel de la Iglesia en esos años tan convulsos.

     Voy a tener la oportunidad de participar en esta lectura colectiva y, aunque no sé qué fragmento me corresponderá, estoy dispuesto a releer con ilusión una de las mejores obras de Sender. El acto tendrá lugar de cinco a ocho de la tarde en el edificio Paraninfo, en la sala Pilar Sinués. Estáis todos invitados.

     Tengo entre mis manos un ejemplar de Réquiem, firmado por Jesús Vived Mairal, estudioso de Sender, a quien dedicó la obra. Es de la colección destinolibro y corresponde al número 15. Es de febrero de 1980 y ya iba por su sexta edición. Luego se multiplicarían las ediciones y reediciones con motivo de la muerte del autor, en 1982, y después de la adaptación cinematográfica de Francesc Betriu.

    Pero el mayor homenaje que le podemos brindar a uno de los mejores novelistas de todos los tiempos es leer o releer su obra. Una pequeña y gran novela que comienza con estas pinceladas de realismo y sencillez expresiva:

     "El cura esperaba sentado en un sillón con la cabeza inclinada sobre la casulla de los oficios de réquiem. La sacristía olía a incienso. En un rincón había un fajo de ramitas de olivo de las que habían sobrado el Domingo de Ramos. Las hojas estaban muy secas, y parecían de metal. Al pasar cerca, Mosén Millán evitaba rozarlas porque se desprendían y caían al suelo. Iba y venía el monaguillo con su roquete blanco. La sacristía tenía dos ventanas que daban al pequeño huerto de la abadía. Llegaban del otro lado de los cristales rumores humildes".

CON VISTAS AL CIELO

     Con vistas al cielo. Con la mirada puesta en el infinito. Con la ilusión a flor de piel. Con la esperanza por bandera. Con la sonrisa a flor de labios. Con la tenacidad a prueba de bomba. Así se presentó ayer África Vázquez (Zaragoza, 1990) en el Instituto "Ramón y Cajal" de Zaragoza. Esta joven promesa literaria - tal como escribí en esta misma bitácora el 14 de julio de 2008 - obtuvo el año pasado el premio Jordi Sierra i Fabra para jóvenes. Su novela, Con vistas al cielo, mezcla la realidad con la fantasía. La autora ha mezclado el tema del Holocausto nazi con preocupaciones de los jóvenes del siglo XXI: la familia, la amistad, la paz, la libertad,...

     África, que fue alumna mía en el Instituto "Miguel Catalán" durante el curso 2002-2003, se mostró entusiasmada desde el primer momento. Presentar su "ópera prima" ante un centenar de alumnos de primero y segundo de Secundaria era al mismo tiempo un reto y una ilusión. Y superó el reto con creces. Y compartió la ilusión de estos jóvenes lectores que, mediante la lectura de la novela, conocieron un aspecto gris del pasado de Europa y se aproximaron a los sentimientos de la joven Alba - protagonista de la novela - que busca con inquietud la intrahistoria de sus antepasados.

     Los alumnos y alumnas habían preparado una serie de preguntas, fruto de su lectura de la obra. Elaboraron, además, originales marcadores  e intentaron crear relatos breves. Uno de los trabajos que más impresionó a África fue un diario de un prisionero en un campo de concentración. La semilla de futuros escritores está sembrada. Muchos soñaron ayer en un futuro como el de África. Aunque ella, con su habitual modestia y naturalidad, tiene los pies en el suelo y sólo piensa en la carrera de Historia que acaba de comenzar y en un futuro dedicado a la docencia de esta disciplina. Tiene por delante todo el tiempo del mundo. Y toda la ilusión. Ayer fue un paso más en este camino. Un paso muy enriquecedor. Para ella y para estos jóvenes lectores que sueñan, reflexionan y muestran sus inquietudes más allá de su vida cotidiana

ENCUENTRO CON CRISTINA GRANDE

    Esta mañana la escritora aragonesa Cristina Grande (Lanaja, 1962) se ha acercado al Instituto "Ramón y Cajal" de Zaragoza para dialogar con los alumnos y alumnas de tercero y cuarto de Secundaria. El programa "Invitación a la Lectura" nos ha brindado de nuevo la oportunidad de conocer a una escritora que, a pesar de su corta trayectoria creadora, ha encontrado un lugar relevante en las letras aragonesas y entre los narradores en lengua castellana.

    Algunos alumnos habían leído los relatos que componen el segundo libro de Cristina, Dirección noche (2006); otros conocían alguno de los cuentos de su primer libro, La novia parapente (2002); y los más atrevidos e inquietos han leído y comentado su primera novela, Naturaleza infiel (2008). La escritora oscense se ha mostrado natural y espontánea durante la larga hora de encuentro literario y los alumnos han manifestado  con sinceridad sus dudas e inquietudes. A la mayoría les ha cautivado esa prosa sencilla y esa intuición creativa de la narradora, esa manera de escribir con la que consigue conectar de inmediato con el lector.

     Lo que más les ha llamado la atención a los alumnos es ese buceo en la vida familiar, ese tratamiento tan realista de la amistad y esa preocupación por tantos problemas que nos plantea la vida cotidiana. La memoria, los recuerdos, las vivencias del pasado van trenzando cada uno de los relatos de Dirección noche, un título que - como ha confesado Cristina - sugiere momentos difíciles y apunta vivencias agridulces. Porque la prosa de Cristina se desliza tan natural como la vida misma. No busca la retórica, ni la grandilocuencia. Es una prosa llana, al alcance de todos. Eso sí, preñada de sensibilidad y de amor a la vida. En sus relatos se percibe también su pasión por la fotografía, su amor a la naturaleza y su debilidad por el cine.

     Los alumnos han disfrutado con la lectura de esos 24 relatos y han reflexionado sobre el valor de la amistad y la importancia de las relaciones personales. Cristina Grande ha mostrado su satisfacción por este encuentro y ha agradecido la labor crítica e investigadora de algún alumno a la hora de analizar los motivos recurrentes y la intertextualidad de los relatos de la escritora de Lanaja. Todos esperan su próxima novela. Aunque algunos han prometido leerse más adelante Naturaleza infiel, la obra que ha consagrado a Cristina como narradora a nivel nacional.

TARDE DE POESÍA EN LAS FUENTES

     En la librería El Pequeño Teatro de los Libros del barrio de las Fuentes tuvo lugar ayer un acto de reencuentro de poetas, una celebración del vigésimo aniversario de Lola Editorial. Manuel Martínez Forega dirigió y coordinó la lectura cronológica de todos los autores aparecidos en las colecciones de Lola Editorial: Cancana (1989-1994) y Libros de Berna (1994-2009).

     El crítico y filólogo Manuel Martínez Forega actuó de maestro de ceremonias como impulsor de estos cuarenta y tres volúmenes de poesía que han dado a conocer a representantes de la joven poesía aragonesa, sin la clásica endogamia. Poetas italianos, franceses, checos, persas, argentinos, estadounidenses y británicos han tenido también un hueco en esta excelente colección.

    La librería acogió de nuevo un importante evento cultural y por su improvisado escenario defilaron Benito Muñoz Montes - que inauguró la colección - Ángel Guinda, Alfredo Saldaña, Carmen Solsona, Javier Lopez, Clemente, Miguel Ángel Yusta,... Y se recordó también al llorado Sergio Algora y al ausente Mariano Esquillor. La palabra resonó en las bóvedas del Pequeño Teatro de los Libros y el recuerdo y la nostalgia se alternaron con la emoción y un sentimiento de alivio al comprobar que sigue viva la poesía. Fernando Sarriá y Ana Muñoz fueron algunos de los poetas jóvenes que tomaron el relevo de esta generación que se ha ido dando a conocer durante veinte años en una modesta y cuidada colección. Nuestro mejor deseo: larga vida a la poesía y que no cese la inquietud de las nuevas generaciones.

 

EL CUARTO DE ATRÁS

     Estoy releyendo esta novela de Carmen Martín Gaite (1925-2000), que obtuvo el Premio Nacional de Literatura en 1978. La escritora salmantina bucea en el desván de los recuerdos y nos brinda una densa autobiografía novelada. Por sus casi doscientas páginas desfilan numerosos personajes del siglo XX - Maura, Alfonso XIII, Azaña, Francisco Franco - y se condensan recuerdos de la intrahistoria de este siglo convulso y acelerado.

     Los recuerdos de la infancia y juventud de Carmen se entrelazan con reflexiones sobre los sueños, el amor y la memoria. Es la memoria la que nos acerca mediante un original diálogo con un misterioso hombre de negro a los años más oscuros de la dictadura franquista, a un modo de vida muy alejado del actual, a la penuria económica, a la miseria moral, a las rencillas, a las represalias de la posguerra, al tono grisáceo de la vida cotidiana en una ciudad de provincias.

     Es una novela de contrastes, de claroscuros, de sugerencias, de retazos de historia. No sé si mis alumnos de segundo de bachillerato lograrán entender bien las claves de este relato. Quizás les resulte aburrido. Tal vez los hechos estén demasiado lejos de sus propias vivencias. Esa es precisamente la labor del docente: guiar al lector interesado, plantearle la lectura como un buceo hacia un pasado no demasiado lejano, ayudarle a descubrir los filones intrahistóricos, explicarle el significado múltiple de ese "cuarto de atrás" que todos albergamos en nuestro interior, de esa trastienda vital que va entretejiendo nuestras vidas y va conformando nuestra personalidad.

     Una gran novela, casi olvidada por la crítica. Por algo recibió en su momento un merecido galardón. Es una lástima que haya quedado eclipsada por otros relatos de la autora y que ni siquiera aparezca en algunos libros de texto de secundaria o bachillerato.

PRIMAVERA EN EL ASFALTO

                               Se desliza desnuda

                               por las grietas grises del asfalto.

                               Transita por las aceras,

                               invade las calzadas,

                               se acurruca en los alcorques,

                               se refugia en los parques.

                               Huye ya sin recato

                               de este mundo de prisas sin sentido,

                               de un mundo a ras de suelo.

                                En medio del olvido,

                                decide entre suspiros acotados

                                romper la hegemonía del asfalto

                                y refugiarse sola,

                               aunque sea unas horas,

                               en ese arbusto gris de la avenida

                               que soporta sin tregua

                               el bullicio infernal de tantos seres

                               que no gozan del cielo o de la brisa

                               o del trino infantil de un pajarillo.

                               ¿Quién adivina acaso

                               el perfil azulado o el aroma silente

                               del brote efervescente de la vida

                               entre paredes grises

                               huérfanas del latido de los astros?

AL FILO DE LA VIDA

                          Descienden al abismo

                         las mariposas alborotadas por la ceguera

                         con la esperanza azul de las mañanas

                         y un olor permanente a primavera

                         al filo de la vida.

                          Nada, nada detiene

                         el fluir de esa huella incandescente

                         agarrada a las horas

                         cual un Sísifo ya desesperado

                         en busca de algo nuevo,

                         de un nosequé sin rumbo

                         al filo de la vida.

                          Al filo de la vida ( o de la muerte)

                         avanza sin un norte ni horizonte

                         el presente fugaz,

                         cual latido efímero

                         buscando torpemente la esperanza

                         más allá de los sueños.

 

 

HOMENAJE A ANA MARÍA NAVALES

     Me acabo de enterar por la prensa del fallecimiento de la escritora aragonesa Ana María Navales, esposa del periodista Juan Domínguez Lasierra. Conocí a Ana María hace unos veinte años en el Centro de Profesores de Zaragoza. Impartía un cursillo de escritura creativa y me cautivó su pasión por la literatura y su maestría a la hora de componer relatos breves y sugerentes poemas. Porque Ana María vivía por y para la literatura. Su inquietud cultural la llevó a colaborar en numerosas revistas y a fundar e impulsar la excelente publicación turolense TURIA, que codirigió con el incansable Raúl Carlos Maícas.

     Como homenaje a esta escritora aragonesa, plasmo un poema de Contar las palabras, una composición del año 2000, recogida posteriormente, en 2006, en Travesía del viento, libro de poemas que recoge sus 28 años de poesía.

                                                                           Antes de escribir el poema,
                                                                          con el lápiz en la mano
                                                                          y el silencio hecho palabra,
                                                                          me pregunto a quién demonios
                                                                          interesa si este mar
                                                                          ya no es azul ni si mi vida
                                                                          de hoy es la que antes era.
                                                                          Y si es lamento
                                                                           o violín lo que suena
                                                                           ahora en mi casa.
                                                                           O a quién irán estos versos
                                                                           y quién se aventurará conmigo
                                                                           buscando esa luz inútil
                                                                           que conduzca a una salida.
                                                                            Éste es un viaje
                                                                           sin más brújula que el viento
                                                                           ni más compañía que

                                                                           este miedo y esta noche.

APRENDIZAJE TARDÍO

     Recibo un correo de la Universidad de Lille. Me comunican que están preparando un Homenaje Internacional a Fernando Aínsa para los días 5 y 6 de junio. Bajo el título El escritor y el intelectual entre dos mundos, se quiere reconocer la labor creativa e investigadora de este hispano-uruguayo, afincado en Oliete (Teruel) y residente en Zaragoza.

     Pocas personas como Fernando Aínsa se han dedicado en los últimos treinta años a estudiar, reflexionar y elaborar síntesis sobre el pensamiento latinoamericano y las representaciones literarias que han contribuido a construir su identidad en movimiento. Fernando Aínsa se comporta como un humanista renacentista de los tiempos modernos:  es el hombreculto que deambula por los ámbitos más variados de la cultura, un intelectual reflexivo y pleno de referencias cuyo pensamiento sin anteojeras fluye tanto en la obra del crítico como en la del escritor.

     En el año 2007 la editorial Renacimiento publicó Aprendizajes tardíos, su primer y único libro de poemas. En sus poemas refleja la experiencia de su convalecencia en Oliete, en el año 2005, y plasma con acierto y sensibilidad su amor a la tierra y al mundo rural. Copio aquí el poema que da título a la obra:

                   Cuando florece el cerezo

                   y se cubre del presentimiento  blanco de fruta,

                   empieza realmente la primavera.

                   Porque el almendro pudo confundir su flor

                   con las nieves de febrero

                   y el melocotón darnos falsa esperanza

                   de bonanza en el ventoso marzo,

                   tantos trajes tiene el vestuario de la naturaleza.

                    Son estos aprendizajes tardíos

                                - en realidad de hortelano improvisado -

                     los que ahora me ocupan:

                     descubrir el ritmo secreto de lo que me rodea,

                     la tenaz indiferencia con que llevan adelante su empeño

                     los árboles frutales de la huerta.

LOS BLOGS EDUCATIVOS

     Llega a mis manos el número 8 de la revista literaria cuatrimestral Per Abbat, dirigida especialmente al profesorado de Lengua y Literatura. En uno de sus artículos, el profesor de Secundaria Patxo Landa habla del estado de la cuestión de los blogs, conocidos también como bitácoras o cuadernos de bitácora y plantea alternativas educativas y didácticas al blog tradicional, convertido con frecuencia en un mero tablón de anuncios en el que la interacción con el lector es mínima.

     El autor del escrito plantea y propone una bitácora educativa, un edublog, que consistiría en diseñar trabajos, facilitar apuntes, intercambiar experiencias didácticas, debatir sobre la actualidad, sin renunciar a la libre expresión de ideas. Se pueden orientar los edublogs hacia una finalidad didáctica que serviría de alternativa al papel cada vez menos interactivo del libro de texto.

     La lectura de estas páginas me ha hecho reflexionar como docente. Creo que es una buena alternativa al planteamiento actual de la mayoría de las bitácoras. Todo es ponerse en camino y aprender de los que ya han comenzado con esta nueva experiencia. Cito, al respecto, los diez blogs imprescindibles que propone este profesor de Instituto. Pueden servir de pauta y de reflexión a todos los que intentamos compaginar el mundo de la docencia con el de la creación literaria Ahí va la lista de enlaces: http://apiedeaula.blogspot.com, http://repasodelengua.blogspot.com, http://www.fzayas.com/darlealalengua, http://bloggeandolenguas.com, http://cerrodelaslombardas.blogspot.com, http://olahjl2.blogspot.com, http://blogdeunapfrofedim.blogspot.com, http://www.angusiglesias.com/cuaderno-amarillo, http://www.auladeletras.net/blog, http://trestizas.com

 

 

 

 

 

 

 

 

 

VIDA Y ECOLOGÍA

     Los relatos de Luis Sepúlveda (Ovalle, Chile, 1949) llegan al fondo del corazón y remueven los sentimientos de los lectores. Son textos breves que rezuman vida, son apuntes casi autobiográficos, son narraciones con un trasfondo ecologista. Porque el escritor chileno, que ha viajado por todos los continentes y conoce muy bien Sudamérica, piensa cuando escribe en el lector moderno, con prisas, con otras preocupaciones, con mil inquietudes.

     Luis Sepúlveda acaba de obtener el premio Primavera de la editorial Espasa Calpe con la novela inédita La sombra de lo que fuimos. La novela - que será lanzada al mercado el próximo 21 de marzo - muestra a cuatro amigos sexagenarios que se reencuentran en Santiago de Chile, tras una larga distancia provocada por el exilio, y emprenden una nueva aventura juntos. Sus protagonistas son seres marginales, perdedores que saben por qué perdieron.

    He leído bastantes relatos y cuentos de Luis Sepúlveda. Recuerdo de modo especial Un viejo que leía novelas de amor (Premio Tigre Juan de novela en 1989) e Historia de una gaviota y del gato que le enseñó a volar (1996). En ambas novelas critica las amenazas del progreso y del desarrollismo en dos ecosistemas vitales para el Planeta: la Amazonia y el mar. Mi intención es leer su última novela y acercarme a sus diarios y a sus libros de viajes.

TRAS LAS HUELLAS DE BÉCQUER

     El poeta aragonés Ángel Guinda (Zaragoza, 1948) intervino ayer en el Salón de Actos de la Biblioteca de Aragón para hablarnos de Gustavo Adolfo Bécquer y de su huella en la poesía posterior del siglo XX. En el marco de los actos organizados por la tertulia literaria Fuentes de la Mentira, Guinda disertó con acierto y brevedad sobre "El eco errante de Bécquer". Comenzó el acto con la lectura de dos poemas con temática amorosa: el famoso soneto de Quevedo Amor más allá de la muerte y una de las Rimas más conocidas del poeta romántico.

     La huella de Bécquer llegó a los poetas modernistas, especialmente a Rubén Darío, Juan Ramón Jiménez y Antonio Machado en su primera etapa. Impactó  después en la mayoría de los poetas de la Generación del 27 - Aleixandre, Salinas, Guillén, Cernuda - y siguió influyendo en las generaciones posteriores. Poetas como José Hierro, Jaime Gil de Biedma, Ángel González, Leopoldo Panero y el propio Ángel Guinda siguieron esa estela becqueriana que todavía está viva casi un siglo y medio después.

           Bécquer se reveló desde sus primeras composiciones como el poeta del amor. Aunque se podría hablar de una poesía del desamor, ya que toda su andadura sentimental estuvo sembrada de desengaños y fracasos. El poeta sevillano plasmó en sus rimas ese vaivén amoroso: desde la calidez de una sonrisa hasta la frialdad de la indiferencia y el desprecio. Bécquer se sintió solo al final de su vida y apareció en sus últimos poemas la sombra de la muerte. Es una poesía existencial, es una poesía agridulce, es una poesía preñada de sinceridad.

     Una de las Rimas de Gustavo Adolfo Bécquer refleja este estado de ánimo y es una muestra de la aparente sencillez poética y la hondura de su contenido:

                    Tu aliento es el aliento de las flores,
                   tu voz es de los cisnes la armonía;
                   es tu mirada el esplendor del día,
                  y el color de la rosa es tu color.
                  Tú prestas nueva vida y esperanza
                 a un corazón para el amor ya muerto:
                 tú creces de mi vida en el desierto
                 como crece en un páramo la flor.

MAESTRO DEL RELATO CORTO

     Siempre he admirado la obra del escritor, poeta y crítico estadounidense Edgar Allan Poe. No sólo me han atraído sus excelentes poemas, como El cuervo o Las campanas. He surcado también con interés sus páginas en prosa poética, teñidas de un tenue hilo de misterio y terror. Sus cuentos o relatos breves - como Los crímenes de la calle Morgue, El escarabajo de oro o La carta robada han despertado durante décadas el interés de millones de lectores. Porque Edgar Allan Poe supo renacer de sus cenizas y, a pesar de su vida turbulenta y efímera, - falleció a los 40 años - ha dejado un legado imborrable a todos aquellos que buscan en la literatura el suspense, la originalidad y el aliento de la prosa poética.

     Ayer tuve la oportunidad de asistir en FNAC de Zaragoza a la presentación de una nueva edición de "Cuentos Completos" de Poe, con motivo del bicentenario del escritor. Juan Casamayor, editor de Páginas de Espuma, estuvo acompañado de los creadores aragoneses Manuel Vilas y Patricia Esteban, autores de sendos prólogos a dos cuentos de Poe. No pude quedarme a la mesa redonda posterior sobre "Poe en la literatura de terror actual". Me comenta un amigo que fue jugosa y muy participativa.

     Como homenaje a este genio del relato corto, plasmo un fragmento del texto  Silencio, que puede servir de contraste y de bálsamo para los que vivimos abocados al estrés, ruido y urbanismo incontrolado de la gran ciudad. Poe se revela como un maestro de la descripción en prosa poética.

" - Escúchame - dijo el demonio apoyando la mano en mi cabeza -; la región de que hablo es una sombría región de Libia a orillas del río Zaire. Y allí no hay ni calma ni silencio. Las aguas del río son de un tinte azafranado y enfermizo y no corren hacia el mar, sino que palpitan eternamente bajo la pupila roja del sol con un movimiento tumultuoso y convulsivo. A lo largo de muchas millas, a ambos lados del legamoso lecho del río, se extiende un pálido desierto de gigantescos nenúfares. Suspiran entre sí en esa soledad y dirigen hacia el cielo sus largos cuellos espectrales, mientras inclinan a uno y otro lado sus cabezas sempiternas. De ellos se levanta un rumor confuso que se parece al rugido de un torrente subterráneo. Y entre sí, suspiran. Pero su reino tiene un límite, el límite de la oscura, densa, horrible selva. Allí, como las olas en torno a las Hébridas, la maleza está en perpetua agitación. Pero ningún viento agita el cielo. "

EL PLACER DE LA LECTURA

     En una época como la que estamos viviendo, dominada por los medios audiovisuales, las nuevas tecnologías, los teléfonos móviles y los videojuegos, sorprende gratamente que personas entusiastas y vocacionales se dediquen a fomentar el hábito de la lectura en los niños y jóvenes y a intentar que los estudiantes no consideren la lectura como una obligación gravosa, sino que se acerquen a los libros con un talante lúdico y desinteresado.

     Durante este largo fin de semana, me he reencontrado en Coslada con Prudencio Herrera, compañero de infancia en Aliaga y docente enamorado de la Literatura. Este Maestro, Licenciado en Filología Hispánica por la Universidad Complutense y Catedrático de Lengua y Literatura ocupa gran parte de su tiempo libre en organizar Jornadas de Animación a la Lectura, en pronunciar conferencias y, sobre todo, en difundir el cariño por los libros y la lectura/escritura en distintos colegios,  ayuntamientos y comunidades de nuestra geografía y de otros países.

     Tengo entre mis manos una de las ediciones que ha preparado Prudencio con su habitual tino y exquisitez. Se trata de Trafalgar, el primer libro de la serie Episodios Nacionales del escritor canario Benito Pérez Galdós. Pertenece a la colección Castalia Prima, que nació en 1999 con la intención de acercar los clásicos a los estudiantes. Desde la cercana Presentación hasta la elaborada Guía de Lectura, sin dejar de lado las ilustraciones y las notas aclaratorias a pie de página, esta edición - como tantas otras similares - ayuda a reconciliar a los jóvenes  y a los adultos  con la buena literatura. Porque los clásicos están siempre ahí. Lo importante es saber adaptarlos a la mentalidad del niño o adolescente, sin alterar su contenido ni su riqueza expresiva. La edición de esta obra de Galdós y de otras obras clásicas es un ejemplo de la labor que está llevando a cabo Fernando Carratalá, coordinador de esta colección.

     Prudencio me habló, además, de la Psicoliteratura, esa tarea reservada a educadores y padres, que consiste en saber elegir el libro adecuado no sólo para la edad del niño o adolescente sino, sobre todo, para sus intereses, aptitudes, evolución psicológica y madurez mental. Todo esto supone un diálogo con el alumno y una sintonía con el niño o adolescente. Plasmo algunos consejos de Prudencio Herrera para los que los padres y educadores no se olviden de esta tarea educativa y cultural tan importante:

“Hay acciones como amar, soñar, vivir o leer que no admiten órdenes. Todo aquello que implique un acto de voluntad personal no soporta el mandato. [...]

Los padres caemos, fácilmente, en el dogmatismo cuando decimos a nuestros hijos que hay que leer para aprender, para triunfar en los estudios o ser alguien el día de mañana. Al expresar estas ideas, nos olvidamos de que el adolescente va sistemáticamente contra las normas. [...] Cualquier acto de leer o escribir debe estar precedido por el placer, por el deseo de pasarlo bien.

Los adolescentes de hoy consideran que leer es una pérdida de tiempo. Entre otras cosas, la lectura les exige mayor esfuerzo que la consola o la TV”